文創大觀1：台灣文創的第一堂課

認識台灣文創的第一堂課，掌握文化產業升級的契機！ 展現台灣文化的軟實力，掌握文創產業的真道理，就在這一堂課裡！ 各界鄭重推薦！ 嚴長壽　曾志朗　黃光男　陳文茜　徐莉玲　施振榮　邱坤良 林懷民　吳清友　吳靜吉　吳思華　朱宗慶　王榮文　（依姓氏筆劃為序） 台灣原鄉的文化資產，豐富又充滿活力， 充沛的藝術能量、卓越的科技發展，展現源源不絕的創造力， 但唯有具備文創的遠見， 培養「文化產業化」與「產業文化化」的精準思維， 才能從中開發無限的生機。 　文化創意產業是一項以「內容」比高下的產業，然而許多人並不清楚，台灣的文創「內容」在哪裡？有多少？如何善用？由於國內一直缺乏對文化創意產業完整的理解，使得許多有志投入文創產業的人士，苦於無法活用來自原鄉豐沛的文化資產。 　本書說明台灣文化資產及文創政策的形成，舉出多則國內外文創成功案例，更依主題羅列豐沛的本土文創資源－－從自然、歷史、生活、藝術，到地方社區的營造，台灣的文化蘊含著無窮的活力！文創產業的參與者，將可透過本書的引導，探索文化創意「產業化」與產業升級的多元方向，為台灣整體文化創造更高的價值，以及更深遠的影響力。 閱讀「台灣文創的第一堂課」，你將了解： ◎台灣文化政策的形成 ◎台灣文化資產保存、文化設施的發展、文化藝術的創作與累積 ◎台灣文化創意產業之形成及其內容 ◎各國文創產業的成功案例與經驗 ◎從創意空間、服務、產品三方面，發掘台灣文創的潛力 ◎從多元面向探索台灣豐富的文創資源 《Creative．文創大觀》是由財團法人白鷺鷥文教基金會總策畫，全套共六冊，主題分別為：「台灣文創的第一堂課」「創意空間篇」「表演藝術篇」「視覺藝術篇」「生活藝術篇」「電影電視篇」。預定每半年出版一冊。

推薦序　讓文創產業為全人類做出更多貢獻　施振榮 推薦序　「拾力」雄厚的文創大觀　吳靜吉 推薦序　文創政策的觀照面　吳思華 自序　文創與永續發展　陳郁秀 第一章　文化政策的形成與文化政策的內涵　（陳郁秀撰文） 　第一節　何謂文化？何謂政策？ 　第二節　文化政策的內涵與形成 　第三節　台灣文化政策探討 第二章　台灣文化資產保存簡史（林會承撰文） 　第一節　法制建置前台灣文化資產記載 　第二節　《史蹟名勝天然紀念物保存法》時期 　第三節　戰後初期的雜沓與重建 　第四節　《文化資產保存法》第1版時期 　第五節　《文化資產保存法》第2版時期 　第六節　現階段台灣文化資產保存的問題與期許 　附錄 　《史蹟名勝天然紀念物保存法》指定名單 　依據《文化資產保存法》所指定的「自然保留區」 　台灣世界遺產潛力點 　台灣非物質文化遺產潛力點 　國定古蹟名單 　重要聚落、國定遺址名單 　重要傳統藝術名單 　重要民俗及有關文物名單 　．一場歷史百景票選活動的後效－－產業文化資產政策的推進（陳郁秀） 　．亞洲工業遺產台北宣言 　．深秋南台盛事－－屏東東港迎王平安祭典側記（陳郁秀） 　．掀開三萬年前洞窟壁畫的神祕面紗——法國修維洞窟的藝術震撼（陳郁秀） 　．再尋鳶尾花——訪法國南部梵谷舊足跡（陳郁秀） 第三章　台灣文化設施發展概要（方瓊瑤撰文） 　第一節　荷清與日治時期 　第二節　國民黨政府來台後至文建會成立前 　第三節　文建會成立後 　第四節　帶動城鄉再發展的空間效應 　．與文化創意產業相關的文化法規 　．遠見－－談《文化藝術獎助條例》之影響（陳郁秀） 第四章　台灣社區文化發展（方瓊瑤撰文） 　第一節　地方文化vs.社區營造（1993-1995） 　第二節　地方發展vs.社區產業（1996-2000） 　第三節　災區重建vs.在地重生運動（1999-） 　第四節　新故鄉社造vs.政府資源整合（2002-2007） 　第五節　地方文化館vs.社區博物館（2002-2007） 　第六節　六星健康社區vs.社造價值的昇華（2004-2008） 　第七節　磐石生活圈vs.回歸生活體驗（2008-2013） 第五章　文化創意產業政策（陳郁秀撰文） 　第一節　各國文化創意產業概況簡介 　第二節　以國土規劃及生活美學為依歸之台灣文化創意產業 　第三節　文創發展的新觀點 第六章　台灣文創之基石－－鑽石台灣（陳郁秀撰文） 　第一節　瑰寶台灣 　第二節　歷史台灣 　第三節　現代台灣 　第四節　創意台灣 　第五節　台灣本色 　．台灣社區營造的經典案例 　．台灣的地方文化館 　．公共圖書館 ．金光閃閃、紅光暖暖－－節慶生活裡的「台灣紅」與「台灣金」

自序　文創與永續發展 陳郁秀 　撰寫《Creative．文創大觀》系列叢書，心情是惶恐與掙扎的。身為一位職業鋼琴演奏家，因緣際會成為台灣民主運動政治人物的牽手，穿梭於各種反對運動中，有機會接近台灣的土地、社區、人民等基層生活環境的人事物，對於寶島這塊土地是有特別的觀察與感受的。2000年被任命為政府最高文化行政部會首長，更讓我得以雙腳踏遍台灣319鄉鎮的每一個角落。2002年在我任內所推出的「文化創意產業」政策，即是一項由土地和人民出發、創造新時代生活風格的政策，未料到如今已成為國家最重要的政策之一。此政策推動至今已有十一年之久，產、官、學各界對政策內容的詮釋可以說是眾說紛紜，教育部雖在全國各大專院校創設新系所來因應政策，積極培育人才，但細觀內涵，不管在課程規劃、師資延攬等諸多方面，都常偏離主題。 　文化創意產業是一門理論與實作並行的學問，與一般學術相較，在理論基礎之外，需要更多的實作來印證，並且強調上、中、下游產業鏈的規劃與建立；它注重「團隊」的學習和培養，困難度特別高。文建會主委卸任之後，我擔任外交部無任所大使（2004-2008）、文化總會秘書長（2005-2009）、兩廳院董事長（2008-2011），現在擔任台法文化協會理事長、誠品生活股份有限公司獨立董事、學學文創志業顧問、安益國際展覽股份有限公司顧問等官方或民間機構要職，給予我實際操作的機會。因此，我義不容辭地將自身所見、所作訴諸文字，希望能把「文化創意產業」政策的來龍去脈，藉由理論和實例雙方面來解說清楚，讓大家能在此一基礎上共同思考、發想，繼而創造未來。 　本系列叢書包括「台灣文創的第一堂課」「創意空間篇」「表演藝術篇」「視覺藝術篇」「生活藝術篇」「電影電視篇」等六冊。這套書於現在進行式的情境下建立架構，過程中，我既身為論述者，同時又是政策的統籌、執行者，行文之間，無論是第一人稱的主觀見證，或者第三人稱的客觀評述，皆是據實書寫，尤其在智慧財產權、鑑價制度、文化統計等各方面資料尚未明確之際，很難依據數字資料、法律條文等細節，以斬釘截鐵之勢來書寫。這套書的目的不在於交代政策執行的細節，而是試圖在「台灣文創的第一堂課」中將架構釐清，後續出版的數冊為國內外實例介紹，如此可透過實例來印證理論。 　「文化創意產業」並非無中生有的政策，它是奠基於台灣過去所累積的重要資產（除了歷史文化資產之外，還包括經濟、農、工業、科技⋯⋯等各項成果），它是以「藝術文化」與「科技發明」來促進「產業升級」的知識經濟時代作為。因為它幾乎無所不包，所以必須以「國土規劃」的高度及「生活美學」的廣度來詮釋它。 　文化政策必須依法執行，書中對於相關的三項法令略有介紹。《文化資產保存法》的制定與執行，孕育了生活文化的廣度，1981年立法、2000至2005年修法是關鍵時刻。1992年《文化藝術獎助條例》的立法，構築當代文化藝術環境，為台灣的表演及視覺藝術開創了多元的大道，更累積藝術文化的高度。2002年提出的文化創意產業政策，在2010年公布施行《文化創意產業發展法》中，則整合了《文化資產保存法》及《文化藝術獎助條例》的廣度與高度，更結合科技、教育政策以及國土規劃的遠見，形成廿一世紀的國家文化經濟政策，為台灣儲備堅實的競爭力。 　文建會自1994年起推動「文化產業化、產業文化化」的觀念，二十年來在「文化產業化」已有諸多努力，但在「產業文化化」方面卻流於形式。甚至我們可以說，正因為「產業文化化」不只是文建會或文化部業務所及的層次，它必須是由上至國家領導人、各部會首長、各縣市首長，在國家治理、部會治理、城鄉治理方面，藉著文化的態度和思考，透過跨部會、跨中央及地方的合作，才能實現及執行的內容；如果執政者沒有這種認知，則難以達成目標。這樣的思維早在半世紀之前，即被法國文化部首任部長、也是全世界第一位文化部長馬勒侯（AndréMalraux）提出，他以總理兼文化部長之尊治國，在上任之時就開宗明義地表達了這樣的文化治理態度。聯合國在第六十五屆大會討論「千年發展」計畫時，也曾經強調文化對促進、實現世界發展之貢獻至為重要，呼籲各國領袖將文化納入國家發展政策。由這些事實中可見文化之於國家治理、城市治理已日趨重要。 　文化創意產業需要跨部會、跨中央及地方來共同執行，身為文化首長的政務官更須具備寬大的胸襟。文化是累積出來的，施政千萬不能好大喜功、短視操作，歷任首長的政策能夠持續，並在延續之中創新才是王道。最近幾年文化首長的更迭，讓我們看到政策的斷層，對於國家發展的傷害很大。只有把全民利益、國家發展放在心中，屏除個人作秀心態，制定並執行可長可久的政策，政策要宏觀，執行要細緻，才是應有的態度。政府各部門的政策均環環相扣，如何順應廿一世紀的普世價值，效法上述聯合國所推動的「千年發展」精神，充分發揮文化統整的力量與特質，讓文化政策與永續發展連結，才是理想中文化大國所應呈現的遠見與氣度。 　希望本書的出版能提供學習、執行或有興趣加入行列的相關人士一些基本但重要的認識，並在此基礎上展開討論，邁向未來。 　本書出版要感謝的人很多，無法一一列名，尚祈見諒。特別感謝林會承教授、方瓊瑤前處長，藉由他們兩位專業的論述，「台灣文創的第一堂課」得以完整鋪陳。另向藝術家董陽孜女士、白鷺鷥文教基金會賴淑惠秘書、特約編輯張晴文女士、圓神出版社簡志忠董事長、李美綾主編、撰寫序文的專家學者們，以及所有協助本書出版的資料及圖片提供者，在此一併致謝。因資料數量龐大，錯誤難免，尤其在著作權方面若有不妥，懇請告知，當公開致歉並處理。最後，我也要謝謝共襄盛舉、慷慨解囊贊助的企業及個人，包括蘇天財董事長、洪敏弘董事長、台新銀行、東和鋼鐵，以及宏昇營造等。本書若有疏漏或錯誤之處，敬請不吝指教。

自序文創與永續發展 陳郁秀 撰寫《Creative．文創大觀》系列叢書，心情是惶恐與掙扎的。身為一位職業鋼琴演奏家，因緣際會成為台灣民主運動政治人物的牽手，穿梭於各種反對運動中，有機會接近台灣的土地、社區、人民等基層生活環境的人事物，對於寶島這塊土地是有特別的觀察與感受的。2000年被任命為政府最高文化行政部會首長，更讓我得以雙腳踏遍台灣319鄉鎮的每一個角落。2002年在我任內所推出的「文化創意產業」政策，即是一項由土地和人民出發、創造新時代生活風格的政策，未料到如今已成為國家最重要的政策之一。此政策推動至今已有十一年之久，產、官、學各界對政策內容的詮釋可以說是眾說紛紜，教育部雖在全國各大專院校創設新系所來因應政策，積極培育人才，但細觀內涵，不管在課程規劃、師資延攬等諸多方面，都常偏離主題。 文化創意產業是一門理論與實作並行的學問，與一般學術相較，在理論基礎之外，需要更多的實作來印證，並且強調上、中、下游產業鏈的規劃與建立；它注重「團隊」的學習和培養，困難度特別高。文建會主委卸任之後，我擔任外交部無任所大使（2004-2008）、文化總會秘書長（2005-2009）、兩廳院董事長（2008-2011），現在擔任台法文化協會理事長、誠品生活股份有限公司獨立董事、學學文創志業顧問、安益國際展覽股份有限公司顧問等官方或民間機構要職，給予我實際操作的機會。因此，我義不容辭地將自身所見、所作訴諸文字，希望能把「文化創意產業」政策的來龍去脈，藉由理論和實例雙方面來解說清楚，讓大家能在此一基礎上共同思考、發想，繼而創造未來。 本系列叢書包括「台灣文創的第一堂課」「創意空間篇」「表演藝術篇」「視覺藝術篇」「生活藝術篇」「電影電視篇」等六冊。這套書於現在進行式的情境下建立架構，過程中，我既身為論述者，同時又是政策的統籌、執行者，行文之間，無論是第一人稱的主觀見證，或者第三人稱的客觀評述，皆是據實書寫，尤其在智慧財產權、鑑價制度、文化統計等各方面資料尚未明確之際，很難依據數字資料、法律條文等細節，以斬釘截鐵之勢來書寫。這套書的目的不在於交代政策執行的細節，而是試圖在「台灣文創的第一堂課」中將架構釐清，後續出版的數冊為國內外實例介紹，如此可透過實例來印證理論。 「文化創意產業」並非無中生有的政策，它是奠基於台灣過去所累積的重要資產（除了歷史文化資產之外，還包括經濟、農、工業、科技⋯⋯等各項成果），它是以「藝術文化」與「科技發明」來促進「產業升級」的知識經濟時代作為。因為它幾乎無所不包，所以必須以「國土規劃」的高度及「生活美學」的廣度來詮釋它。